Rafael Gómez de Marcos 
«La banda sonora de “Conan El Bárbaro” de Basil Poledouris es una partitura esencial, imprescindible para cualquier amante de la música de cine»
Hace algunas semanas elaboré una lista de mis diez BSO favoritas, pero me quede un tanto insatisfecho, al no haber podido incluir entre ellas a “Conan El Bárbaro” de Basil Poledouris. Una partitura esencial, imprescindible para cualquier amante de la música de cine.
En 1982, el director inconformista John Milius escribió y dirigió una epopeya de espadas y fantasía basada en el personaje pulp (revistas baratas) de Robert E. Howard, “Conan el Cimmerio”. Aunque se hicieron algunos cambios al personaje y a sus aventuras para hacer una epopeya de fantasía mucho más accesible, “Conan el Bárbaro” de Milius se convirtió en un éxito rotundo y marcó el comienzo de la Era de Schwarzenneger.
Milius tenía a su protagonista y un guion lleno de acción con lugares exóticos en los que rodar la película. Ahora todo lo que necesitaba Milius era alguien que compusiera una banda sonora digna y complementaria al personaje y a la película. La persona que acabó eligiendo para componer la banda sonora de su epopeya sería Basil Poledouris y resultó ser una elección muy acertada. El productor Dino de Laurentiis quería inicialmente que Ennio Morricone compusiera la banda sonora de la película e incluso en un momento dado contempló una banda sonora pop. Sin embargo, el director John Milius, que había colaborado previamente con Poledouris en “Big Wednesday”, presionó y logró que De Laurentiis cambiara de opinión. Le pidió a Poledouris que le diera un toque “operístico” para apoyar la naturaleza épica de la película. Poledouris respondió escribiendo una banda sonora basada en un leitmotiv clásico para una enorme orquesta completa y un coral que superó las expectativas de Milius y casi hizo caer la sala de grabación.
John Milius y Basil Poledouris se conocían desde la universidad incluso habían vivido juntos, así que cuando John terminó el guion de Conan, Poledouris ya lo conocía y tenía tres o cuatro de los temas principales terminados antes de que Milius viniera a España a rodar la película. Los tenía registrados en un casete, John cogía la cinta y se la daba a los técnicos de sonido. Por ejemplo, John lanzaba la música en directo mientras rodaba en España. La tocaba porque quería que la procesión de la Montaña de Poder fuera a un ritmo determinado.
La idea le vino de Sergio Leone, porque así es como trabajaba con Morricone, que escribía la música primero y Leone la hacía sonar en el set de rodaje, y eso era lo que John Milius quiso hacer. En Conan hay muchos homenajes musicales a Prokofiev. Pero la idea tiene más que ver con la intención, no con copiar algo, no con intentar imitar algo. La intención subyacente era darle el mismo tipo de escala operística que tiene Alexander Nevski.
Obviamente, no hay mucho diálogo en “Conan el Bárbaro”, así que necesitaba realmente la música para contar la historia. Poledouris creó una obra suntuosa e imponente que inmediatamente se convirtió en una obra icónica en el ámbito de la música cinematográfica y más allá. El resultado sería una partitura compleja que sonaba sorprendentemente primitiva y brutal, y reforzaría este enfoque utilizando el poder absoluto de un impresionante conjunto orquestal y coral. Utilizaría músicos de dos orquestas y los combinaría con un coro para una grabación monumental en Roma.
A diferencia de otros compositores modernos, Poledouris tomó con éxito la sugerencia de Milius de adaptar los sonidos de «Carmina Burana» de Carl Orff y el canto gregoriano de «Dies Irae» y proporcionó una construcción emocional similar sin permitir que la partitura sonara como una imitación. Logra una atmósfera consistente de la Edad Media utilizando poderosas series de metales y percusión a lo largo de varios motivos diferentes similares a una suite.
El compositor sacó a relucir la crudeza de la historia de la película y subrayó la violencia y el salvajismo a medida que se desarrollaban en la pantalla, pero también le dio corazón al apoyar los pocos momentos tiernos dentro de la historia con delicadeza y eficacia, escribiendo el hermoso y fascinante tema de amor o “Wifeing” para la escena de amor entre Conan y Valeria y también creando una atmósfera mística y de otro mundo para el villano de la pieza Thulsa Doom.
Una gigantesca y atronadora banda sonora para “Conan El Bárbaro” en la que descubrimos que había mucho más en la música de este compositor que temas bonitos; la orden del día en Conan eran pistas impulsadas por la acción, una banda sonora potente que simplemente dejaba a uno atónito por su ferocidad y personalidad gigantesca. El don de Basil Poledouris para la melodía también brilló en Conan junto con la música de batalla completa, creó poemas tonales suaves y sutiles y creó melodías inquietantes y hermosas que permanecieron en la mente del oyente mucho después de que la música hubiera dejado de sonar.
La banda sonora de Poledouris para “Conan el Bárbaro”. Sus influencias se pueden sentir en películas como la trilogía de “El Señor de los Anillos” de Peter Jackson, donde el compositor Howard Shore utiliza la técnica de Poledouris de leitmotiv wagnerianos para ayudar a contar la historia como si fuera una ópera.
Aunque Basil Poledouris compuso más de 80 BSO para películas, ninguna tan impresionante como la de “Conan el Bárbaro”, de 1982. Para quienes gustan de las BSO épicas y militaristas, esta es una escucha compulsiva. Es la banda sonora que elevó al compositor de la lista B a la lista A, liberándolo de trabajar en películas como “El lago azul” y dándole la oportunidad de componer para películas como “Robocop” y “La caza del Octubre Rojo”…
“Riders of Doom” es mi pieza favorita. Algunos han argumentado que Poledouris adaptó “Carmina Burana” de Carl Orff, considerando que las quintas abiertas y las armonías modales son afines. Comprenderán que no sé de qué me están hablando. A este extraordinario pasaje se suman las cautivadoras letras en latín que impulsan la pieza y que se expresan con poder dramático. Amigos, tiemblo cada vez que escucho esta pieza, que en mi opinión es una obra maestra que le otorga a Basil Poledouris la inmortalidad. Su carrera como compositor de música de cine y su propia vida llegaron tristemente a su fin el 8 de noviembre de 2006, cuando Basil falleció tras una larga lucha contra el cáncer.
